O cantor e compositor Lô Borges, um dos membros fundadores do Clube da Esquina, faleceu aos 73 anos neste domingo (2) em Belo Horizonte. Ele estava internado há 18 dias no Hospital da Unimed, tratando de um quadro de intoxicação medicamentosa desde 17 de outubro. A morte foi confirmada como falência múltipla de órgãos, segundo seu sobrinho, Rodrigo Borges. Lô Borges foi um ícone de uma geração que transformou a música brasileira, ao lado de grandes artistas como Milton Nascimento, Beto Guedes e Fernando Brant. Sua obra é marcada por letras poéticas, harmonias inovadoras e o espírito mineiro que inspirou todo o movimento do Clube da Esquina.
Em homenagem ao artista, trazemos seis curiosidades sobre o movimento que começou em Belo Horizonte e se tornou um marco na Música Popular Brasileira.
A Esquina é um símbolo, mas o verdadeiro núcleo estava em outro lugar
Embora a esquina entre as ruas Divinópolis e Paraisópolis, localizada no bairro Santa Tereza, seja amplamente reconhecida como o berço do movimento, Lô Borges esclareceu em uma entrevista à revista Piauí que os encontros mais significativos aconteciam em outros locais, como o bar Saloon, no Centro da cidade, em frente ao antigo Cine Palladium (hoje Sesc Palladium), ou na residência da família Borges. Para ele, a referência à esquina foi uma “licença poética”.
A casa da esquina não era dos Borges
A icônica casa da esquina de Santa Tereza não pertencia à família Borges, mas sim a Maria de Freitas. Em 1966, seu sobrinho Roberto Casarões deixou Conselheiro Lafaiete e se estabeleceu em Belo Horizonte para estudar medicina na UFMG, passando a morar no imóvel. À noite, ele se juntava a amigos para fazer serenatas para os pensionatos nas proximidades, enquanto observava os jovens músicos que circulavam pelo bairro. Daniela Arruda, advogada que morou na casa entre 2011 e 2023, disse que o local atraía muitos visitantes curiosos, com turistas e fãs frequentemente tocando a campainha para pedir entrada.
O encontro com Milton Nascimento
A amizade entre Lô Borges e Milton Nascimento começou quando os irmãos Borges se mudaram temporariamente para o Edifício Levy, no Centro de Belo Horizonte, durante a reforma de sua casa. Mesmo após retornarem a Santa Tereza, Milton continuou a visitar a família Borges, fortalecendo uma parceria que se tornaria essencial para a música brasileira.
Dona Maricota, a matriarca que incentivava a música
Maria Fragoso Borges, mãe de Lô, abria as portas de sua casa para amigos e músicos, permitindo que eles experimentassem novas melodias e ritmos. O percussionista Naná Vasconcelos, por exemplo, costumava pegar panelas emprestadas da cozinha para criar batidas. A casa dos Borges se tornou um ponto de encontro musical e de inovação criativa.
Um jovem compositor
Lô Borges já compunha clássicos da MPB na adolescência. Entre seus maiores sucessos estão “Tudo Que Você Podia Ser”, “Um Girassol da Cor do Seu Cabelo”, “Trem de Doido”, “Paisagem da Janela”, “Nuvem Cigana” e “O Trem Azul”. Muitas dessas canções fazem parte do álbum Clube da Esquina, lançado em 1972, considerado um dos mais importantes da música brasileira.
O Trem Azul
Uma das faixas mais emblemáticas de Lô Borges reflete sua paixão pelo futebol e a inspiração de uma viagem pela Europa. A melodia foi criada em homenagem ao ex-goleiro Raul Plassmann, ídolo do Cruzeiro, clube que Lô torcia, enquanto a letra surgiu de uma viagem de trem realizada por Ronaldo Bastos, seu parceiro de composição, entre Amsterdã e Paris. Apesar de a torcida associar “O Trem Azul” ao time, a canção não faz referência direta a ele e se tornou um clássico da MPB, sendo regravada por artistas como Tom Jobim e Elis Regina.
Reconhecimento internacional
O Clube da Esquina se estabeleceu como uma referência tanto no Brasil quanto no exterior, influenciando músicos de vários estilos ao misturar elementos da bossa nova, jazz, rock e música regional mineira, criando uma sonoridade única. Os álbuns Clube da Esquina (1972) e Clube da Esquina 2 (1978) continuam sendo celebrados como marcos da MPB. O primeiro álbum, por exemplo, foi eleito o nono melhor de todos os tempos no ranking da revista americana Paste Magazine, publicado em 2024.
